Space Age Blues.

Aunque el blues forme parte de la materia prima que Devon Allman utiliza habitualmente en la elaboración de canciones, los ‘doce compases’ quedan difuminados entre otras variedades musicales al pasar a través de Space Age Blues, último disco digno de llevarse a los oídos después de que el vástago, más popular dentro del showbiz, del hermano pequeño de los Allman; se sumergiese en aventuras musicales de discutible calidad y difícil digestión como The Royal Southern Brotherhood. Después de sucumbir al hastió tras intentar resisitir ante un show enlatado de tan magno supergrupo, rescatado de los baúles de Kigonjiro, es Space Age Blues el primer salvavidas al que intento asirme para intentar recuperar las buenas vibraciones que percibí en Devon tras escuchar su debut, Torch.

No se realmente que es lo que no le ha llevado a perseverar en el formato Honeytribe, pues pese a intentar seguir utilizando el formato power trio con la adición de algún hacha notable de la slide, como Luther Dickinson, su último intento discográfico Turquoise aparece deslucido completamente de la magia que parecía flotar en sus primeras aventuras musicales.

Desechando comparaciones recurrentes en relación con su linaje, la característica más relevante en la música de Devon Allman y la que más destaca también en este álbum, es su voz negra y aterciopelada, cualidad destacable sobremanera entre el batido de wah-wah, chorus y distorsión que bien sabe extraer de su Les Paul. Con la más que estimable y fundamental colaboración de George Putsos al bajo y Gabriel Strange a las percusiones, en Space Age Blues se destila un licor con aromas afrutados por el soul, en el que el rock y el blues son elementos integrantes de la masa base a meter en el alambique.

Desde los sonidos naturales de Bleu Est Le Vide hasta la calidez innata -imbuida en el título- de Warm in Wintertime empujan a la búsqueda y escucha sinfin de la que, para mi, es la pieza fundamental e indispensable de este puzzle sonoro, Salvation. Tanto I´m Ready como Take Me To The River o Sir Duke, imprimen un rítmica más potente y rockera a la tónica melódica general de Space Age Blues, en el que las alusiones al espacio son sobre más visibles para el ojo humano que perceptibles por el oído.

Espero que Devon Allman saque la cabeza del agujero uno de estos días y oteando el infinito, vislumbre una luz que le ilumine el horizonte y le indique cual es la dirección a seguir. Mientras tanto seguiré escuchando una vez más Space Age Blues.

Versiones.

A quien no le gusta escuchar una versión de un clásico de toda la vida mientras disfruta de un concierto de cualquier banda actual. Es como añadir un punto más al deleite que produce escuchar música en vivo.

Generalmente los clásicos que se suelen elegir para completar el repertorio en directo suelen tener mucho que decir de la banda o el músico que los interpreta, tanto en calidad y cualidad, como en dirección musical . Buena muestra de lo que digo son los videos que dejo a continuación, incluso el último, a pesar de que el repaso de clásicos sea más variado. 

'Torch'

Tras la grata impresión que me produjo 'Space Age Blues', no he parado de intentar remontarme a los origenes de los Honeytribe de Devon Allman, para poder degustar un poquito más de la esencia de su música. Las vueltas han sido muchas hasta que he conseguido hacerme con 'Torch' en las tiendas online, pero ha merecido la pena (¡vaya que si la ha merecido!) y por fin lo tengo delante, y calentito de dar vueltas y vueltas en el reproductor.

Desde luego, si hay algo que me fascina de Devon Allman, no es ni su parecido (¿?) con 'Skydog', ni que sea hijo de una de las leyendas vivas del rock and roll, siendo como soy un acerrimo de la música de los Allman Brothers, ni, quizás (aunque también) sus cualidades como guitarrista. Desde que escuché los primeros temas de su último trabajo lo que más me impresionó es la sensibilidad especial que imprime esa 'garganta negra', llena de blues y de soul (los genes han de tener que ver en el asunto), a cualquiera de las canciones. 

En 'Torch' hay soul, blues, rock en cada surco, ritmos látinos de lo más Santaneros en 'Mahalo' y una versión con tintes especiales del clásico de Bob Marley 'No Woman No Cry', que adquiere una dimensión distinta por el sonido que emana de las cuerdas vocales de Devon. La calidad del conjunto del álbum es buenísima para mi gusto, aunque mis temás preferidos del álbum sean los dos que acabo de mencionar, junto al instrumental acústico 'Texas Avenue', una especie de 'Little Martha' lleno de feeling, y el fantastíco rhythm and blues contenido en 'Nothing to Be Sad About', que cierra el disco y firma junto con Jack Kirkner

Seguro que las comparaciones y las exigencias le pesan por ser integrante de ese árbol genealógico, pero de lo que no hay duda es que Devon Allman, en lo que a mi respecta, se está construyendo un sitio en el mundo del rock and roll, por su buen hacer al imprimir a su música un carácter propio y especial. 

Nos quedan muchos temás que disfrutar, tanto con Honeytribe como The Royal Southern Brotherhood, proyecto en el que está embarcado en la actualidad, del que ya hemos escuchado las primeras muestras y cuyo fruto espero como 'maná calido del cielo'.